美术课堂教师教学设计

美术课堂教师教学设计3篇

通过设计练习，养成学生独立思考、精心制作的学习态度，大胆、自由地表达所想所感的事物，体验设计制作活动带来的乐趣。下面是小编和大家分享的美术课堂教师教学设计资料，欢迎参阅。

篇一

椅子的设计

一、教学目标

1.了解椅子的创意设计，学习设计制作的基本方法。

2.通过椅子赏析、创意联想、设计体验的学习过程，激发学生的创造性思维，体验设计制作带来的乐趣。

3.善于学会借鉴设计的方法，养成精心制作的态度，体会设计在生活中的作用。

二、教材分析

本单元属于“设计·应用”学习领域内容。创意设计就是把再简单不过的东西或想法，不断延伸给予另一种表现方式的设计。本课通过对椅子的趣味赏析，让学生对椅子的创意产生浓厚的兴趣，用联想创意的方法，启发学生从各类物品上产生灵感，进行有关联的创意。椅子的造型来自物品的主要形体特征，在制作方法的多样性上，也是对前一课的《眼镜的设计》的延伸。设计椅子运用于生活，使学生感受设计在生活中的作用。通过设计练习，养成学生独立思考、精心制作的学习态度，大胆、自由地表达所想所感的事物，体验设计制作活动带来的乐趣。

三、重点、难点。

重点：对椅子造型特征的把握。

难点：根据椅子的用途特点，通过制作表达自己的创意与构想。

四、教学设计

课前准备

(学生)彩色卡纸、双面胶、尺子。

(教师)多媒体课件、剪刀、美工刀等用具。

教学过程

1.视频导入。

欣赏相关视频“神奇的椅子”，引出课题。教师提问：这段视频给你最大的感触是什么?

教师小结：设计最打动人心的莫过于创意，这节课就让我们走进创意的椅子世界。板书课题：椅子的设计。

2.问题探究。

(1)欣赏启发。

问题1：设计一把独特的椅子，创作素材来源于哪里?——大自然。

问题2：椅子的设计除了新颖，还应该注意些什么?——舒适、美观。

问题3：椅子的创作素材往往还会来自于哪里?——生活。

问题4：你会把书设计成一把怎样的椅子?用什么方法制作?——折叠法。

3.实践探究。

(1)体验一：构建椅子造型。

教师引导学生分析三类椅子的主要制作技法，学生根据自身的理解能力用折、刻、卷等方法制作一把稳固、美观的椅子。在椅子的造型上教师要鼓励学生创新制作。

(2)体验二：完善椅子设计。

①教师引导学生发现新的制作方法，使用多种制作方法，美化椅子的设计。

②教师强调作业的要求：以自己身边的物品为题材，设计一款有创意、造型美观的椅子。

4.评价展示。

从创意、造型等方面进行评价，小组推选优秀作品，并给予展示。

教学反思：本课是一节主要是要让学生了解不同功能及造型的椅子，初步学习椅子设计的基本知识。能够大胆利用彩色卡纸设计出各种不同造型功能的椅子，同时通过学习培养学生热爱设计，敢于创造、勇于探索的学习热情。通过设计让学生探讨寻找生活中不同的椅子，感受在不同的环境中的艺术美感，进一步培养学生对生活用品的设计意识、创新精神和动手制作能力。

篇二

家乡的古塔

一、教学目标

1.了解家乡古塔的特征、历史与文化。

2.学习用纸版画的方式表现家乡的古塔，提高造型能力。

3.激发对家乡的热爱之情。

二、教材分析

本课以《家乡的古塔》为题，目的是从学生的生活环境出发，通过搜集、了解家乡古塔的历史与文化，使学生进一步认识古塔这一建筑形式。在感受传统历史文化特色的同时，引导学生尝试从美术角度、美术表现方式上进行一系列的探究活动。

为了提高学生欣赏塔、表现塔的能力，书中提供了大量的祖国各地不同历史时期建造的古塔，既有不同材料建造的古塔全景图，也有放大了的木塔局部的图片。这些均体现了古塔的一般特点和不同地域、不同时代的特性。通过观察、比较，帮助学生认识、掌握塔的建筑特点。

教科书中选用的同龄人作品具有代表性，两者都是用纸版画方式表现的，但因印制的工具材料不同，出现了迥然不同的画面效果。教科书中提供的步骤图简洁明了，有助于学生更加直观地掌握纸版画制作的步骤和方法，为学生的造型活动奠定了基础。

在创作中要鼓励学生尝试使用纸版画的不同印制方法进行表现，帮助学生提高感受力、观察力和创造力。学习用美术的手段记录传统历史文化的方法，增强学生对家乡文化的了解和热爱。

三、教学重点、难点。

重点：学习一般纸版画或单色粉印版画的制作原理和方法，观察分析古塔的结构特征，用纸版画完成家乡古塔的创作。

难点：理解并掌握纸版画底版制作中古塔的拼摆、粘贴顺序和古塔特征的表现。

四、教学设计

课前准备

(学生)各式纸材、剪刀、胶水、拓印工具材料(油墨和滚筒或水粉颜料和水粉笔或彩色铅笔等)。

(教师)课件、各式纸材、剪刀、胶水、拓印工具材料(油墨和滚筒及玻璃板或水粉颜料和水粉笔等)。

教学过程

1.欣赏杭州著名的古塔，提问：你还知道哪些有关古塔的传说与故事?一起与同学分享。

2.出示课题：家乡的古塔。提问：你的家乡有古塔吗?说说它的特点。

3.欣赏古塔的图片，引导学生进一步感受古塔的文化。

(1)塔的外形有什么特征?

(2)塔的材质有哪些变化?

(3)塔由哪几部分组成?各有什么特点?

4.师生共同研究纸版画表现古塔的步骤。

5.同龄人作品欣赏，学习作品的优秀之处。

6.学生创作，教师巡回指导。

7.展示评价。

8.拓展延伸。

教学反思：在人类历史的长河中，古建筑作为文明发展的重要标志，到处都矗立着它的身影，尽管有的已经破败或只留遗迹，也是熠熠生辉，珍贵无比。

第5课 美术档案袋

一、教字目标

1.了解美术档案袋的意义，初步学习装帧设计。

2.完成美术学习资料搜集、标签制作、分类编号、展示作品等整个学习过程。

3.了解设计与学习生活的联系，感受美术设计的乐趣。

二、教材分析

美术档案袋主要是用来搜集学生在美术学习过程中生成的各种作品，用以展现学生的成就与进步，描述学生学习的过程与方法，反映学生学习态度与情感的一种良好习惯养成。设计和制作美术档案袋，能培养学生自己保留优秀作品的习惯，从这个“积累”的过程中学会取优除劣，能够自己客观地认识到自己的作品怎样是好的，怎样是不太好的，这也是学生对自己的劳动成果进行客观评价的过程。从整理—搜集—交流一出成果一自我愉悦，产生自豪感这样一个过程中，可以看出孩子们的收获后的喜悦及成就感是来自于自己所积累的作品，但实际上，是孩子们在不断积累搜集的过程中逐渐地体验到成功的快感，因而对孩子来说，档案袋评价是过程与结果相辅相成的。小小一个美术档案袋，虽然不是很精美，却都是独一无二的，无不真实地反映了学生的内心世界，忠实地记录下了他们成长的历程，充分展示学生个性。

三、教学重点、难点。

重点：美术档案袋的制作过程。

难点：如何制作能突出个性的美术档案袋。 .

四、教学设计

课前准备

(学生)自己优秀的美术作业、制作美术档案袋的工具与材料。

(教师)多媒体课件。美术档案袋的示范作业，以及教学示范演示的课件及其他工具材料。

教学过程

1.导入。

教师展示一个未经装饰的档案袋，提问：这个袋子有什么用途?(装文件等)再展示一个已装饰好的美术档案袋(专门装美术作品，特征鲜明)，两者进行比较，有什么不

同?

学生讨论美术档案袋的作用。

2.探究。

(1)欣赏一些具有个性化特征的美术学习档案袋。(展示课件)

(2)学生谈谈自己的制作想法。

(3)提问：如何设计制作一个美术档案袋?(小组讨论)

3.制作步骤。

(1)选择自己满意的作业。(2)将作业按时间先后的顺序，进行编号或分类。

(3)选用文件袋，作为美术档案袋。

(4)制作标签，注明姓名、班级、学号、建档日期。

(5)搜集自己的评语、同学的评语、老师的评语或者家长的评语。

(6)美术作业和各种评语按编号或分类，放进美术档案袋中。

4.布置作业。

设计制作一个体现个性和美观的美术档案袋封面。

5.学生作业，教师指导。

组员讨论，共同拟订和完善各自的美术学习档案袋设计方案，并补充一些学生互评工作。

学生分头按设计方案进行标签设计制作、选择作品、分类编号、汇总作业等工作。

6.作业讲评。

作业完成后让学生进行作品展示(运用实物投影)，开展欣赏评述。

7.课后拓展。

欣赏各类电脑档案袋作品及各类设计优美的档案袋，并鼓励学生积极设计制作其他学科的学习记录袋，不断提高美术的实际应用能力。

教学反思：

篇三

眼镜的设计

一、教学目的

1.了解眼镜的基本结构，尝试学习眼镜创意设计。

2.体验眼镜欣赏、手绘草图、材质与制作方法创新等过程，学习设计制作一副有趣的眼镜。

3.养成勤于观察、严于计划、精于制作的行为习惯，增强以设计和工艺改善生活的愿望。

二、教材分析

本节课属于“设计·应用”领域，主要教学目标就是让学生了解眼镜的基本构造等知识，欣赏有趣的眼镜造型，使学生们在制作技巧上保留很大的创作空间，感受纸材特性，以纸为主并加入相关综合材料，在一堂美术课中，欣赏并体验创意与设计过程，学会在镜架与镜框中，重点选择一个部分，利用多种方法，创意设计制作出一副新颖独特的眼镜。学生通过欣赏与动手实践，感悟身边日常物品的艺术美，体验设计应用的快乐。在设计眼镜的过程中，时刻要让学生体会设计的原则，必须在实用的基础上追求美观与创意。

三、教学重点、难点。

重点：学习眼镜的对称形的折、剪方法。

难点：设计制作造型有趣的创意眼镜。

四、教学设计

课前准备

(学生)彩色卡纸、剪刀、双面胶、毛线、纽扣、小珠子等综合材料，旧眼镜。

(教师)各种眼镜图片、实物游泳镜、太阳镜、挡风镜、装饰空镜架等。

教学过程

1.故事激趣，谈话导入。

(1)教师讲解漫画故事《莫林的眼镜》。

高度近视的初中生莫林回家迷路，进入一个眼镜店，古怪的店长给他一副古怪的圆黑框眼镜，从此开始了一段神奇惊险的冒险之旅。

(2)角色扮演法。(图示课题：眼镜的设计)

今天我们也要进入一段神奇的眼镜设计之旅!

在我们的故事开始之前，大家得马上担当一下造型师，替图中的这两位解决一下眼镜选择的问题。首先根据你观察到的两位主人公的服饰等，猜猜他们的性格，然后为他们量身选择一副你认为最适合他们的眼镜?只要你理由充分，主人公不仅采用你的推荐，而且一定会大加赞赏!

(设计分析：奇幻故事与角色扮演都是小学中年级段学生最喜欢的情境方式，这一环节，学生情感百分百投入，体现了设计为人所用的理念，个性独特，又带着那么新奇有趣的任务与责任感，这是学生非常乐意尝试的。)

2.观察分析，自主探究。

(1)学生从最简单的眼镜图中，观察分析眼镜的基本结构(镜架与镜框)。

教师提问：眼镜的镜架用怎样的材料做比较合适?(较硬，但又方便操作的)

镜框与镜片呢?(镜片的透明性和有无镜片与镜框等问题。)

鼻梁处的宽度多少合适呢?(鼻梁一半的宽度。)

(设计分析：学生了解基本结构，通过师生简单的问答交流，从实物迁移到创意作

品的材料分析，这一环节简单也是必不可少的。)

( 2)以概括抽象出基本形的快速读图方式，欣赏镜架形状的丰富性。

(设计分析：镜框表现，画出一个独立基本形是学生的难点，在画、剪的过程中学

生很容易受第一设计灵感的影响，进入一种过分注重琐碎细节的状态，造成眼镜创意主题

反而不突出、造型成形困难、大小难掌握等问题。所以这一组以单独几何形、组合几何形、仿生与拟物等方法成形的眼镜，给学生一个读图、练眼的机会，养成学生从整体大处着手、小处修改细节的方法。学习从较复杂的事物中抽离出物像的基本形，便于镜框的大结构成型。)3.学习步骤，掌握方法。

(1)创意手绘稿欣赏-欣赏评述(选一个你最喜欢的说说理由)-对比欣赏。

(前后两稿中，他们是如何改进自己的设计稿的?你能发现什么细节对于配戴是不

合理的设计吗?怎样改进?)

(2)同类欣赏法：以上面的流程，以欣赏评述关键词等非常简洁的方式，同桌相互

交流镜架的设计方法。

(设计分析：这一欣赏环节比较前面正面镜框设计的欣赏，是一个强化递进层次，可以一笔带过，但为学生制作又提供了一种自己喜欢的方式和新的创意角度。个别的同学就尤其喜欢把重点放在这个侧面镜架的设计上。)

4.欣赏练习，表现创新。

(1)对折、画、剪重点指导。

对折后画的方向性尤为关键，鼻支撑由闭合线上开始画。剪时先里后外，注意剜剪的安全问题。并强调一个创意的眼镜的重点是它的外形，当然颜色、装饰搭配会使它变得更出彩，要充分地把自己带来的小物品利用起来。

(2)学生创作，教师巡视指导。

(3)材料创新大改造。教师：为突破同学们的想象，老师又多准备了些旧眼镜供你们改造、参考，提供给速度较快的同学。

5.集体展示，共享快乐。

趣味眼镜发布会。

教师：让我们一起举办一个趣味眼镜发布会，请我们的小设计师们戴上自己设计的眼镜上场吧!(学生摆造型，激发乐趣。)

(设计分析：通过走时装秀展示学生做的眼镜，学生既体验了成功，又体现了评价的多样性与有效性，更体现了评价促进学生发展的作用。)

6.课外延伸，创意生活。

(1)功能眼镜的拓展了解。

(2)各类实物眼镜的欣赏。

(设计分析：在这一节课中，拓展延伸恰恰体现了“科技改变未来，创意改变生活”的主旨。)

教学反思：在美术教学中，手工教学不仅是纸工制作，还包括图片、装饰、设计等。运用这些微不足道的小事物，可以给它注入新的生命。在制作过程中既能培养学生对美的认识，还能培养学生的动手能力。面向全体学生，给每个学生一次展示的机会。实际也是给了每个学生一次成功的经验。 本节课上，学生创作热情非常浓厚，学生思维活跃，积极举手回答问题。作业时，课堂上鸦雀无声，学生都专注在对的设计创作中。每位学生都能通过丰富的联想把自己喜欢的眼镜设计、装饰、变化，而且学生能够发挥自己的奇思妙想，设计出别具一格的作品来。学生的创作性得到了充分发挥，在作业中得到了充分展现。

美术课堂教学的情境设计

情境教学的核心思想：在具体情境中构建知识。建构主义理论认为：学习不是把外界知识直接输到心理的过程，而是以“主体”已有经验为基础，在一定情境，即社会文化背景，借助他人帮助而实现意义建构目的。因此，情境设计是情境教学的首要环节。

幼儿美术教育的基本要求：依据具体的形象来培养

幼儿的观察力、想象力和创造力，关键是靠幼儿对美术的兴趣。幼儿美术教育不是培养小画家，而是主要培养他们的悟性和兴趣。

因此，以上两者都是以情境为核心，符合了幼儿的心智发展规律，借助具体情景来培养儿童的兴趣和想象力。由此可见，情境设计是幼儿美术教学的首要环节，设计过程如下：

一、借助多媒体技术，创设模拟情境

多媒体技术是计算机综合处理图形图像、文字、音频和视频等多种信息及其存储与传输的技术，可以分为多媒体硬件技术和软件技术两大部分。多媒体的应用使幼儿在教学过程中能欣赏到更多更美的物象，为其审美素质、思维能力的提高提供了可靠的物质基础。

建构主义理论认为：“情境”是指学习环境的情境，强调“情境”在意义建构中的关键作用。而信息技术是创造情境最有效的工具之一，幼儿美术教学中利用各种多媒体信息技术能形象、生动，直观展现情景，培养幼儿兴趣和想象的空间。

如中班美术活动《奇妙的圆》，首先让儿童通过欣赏多媒体课件，直观地感知圆是怎样组合在一起的，然后添画成各种物体使它变得更形象。

1．多媒体情境设计。 一只小鱼游来，吹出许

多圆形的泡泡，演变出课题，导入课题。

2．演示圆的组合。

（1） 小鱼吹出许多泡泡，然后一个一个组合在一起，提问像什 么，演变成一只毛毛虫。

（2） 小鱼吹出许多泡泡，然后一个一个组合在一起，提问像什 么，演变成一只蝴蝶。

（3） 小鱼吹出许多泡泡，然后一个一个组合在一起，提问像什 么，演变成一串串葡萄。

3.讨论探究，让幼儿在实物投影仪上进行圆的组合，组合成和老

①师不一样的物体。

4.全屏显示，幼儿欣赏作画。演示由圆组合成的小娃娃、小鸡、花、云、蝴蝶等完整地一幅幅画面。

以多媒体技术制作的

课件最大优势就是色彩鲜艳，形象生动。课件符合启发性原则，努力调动了幼儿学习兴趣，促使幼儿积极参与，激起了幼儿再操作的愿望。这样不仅提高了幼儿学习积极性也改善了教学的环境。

二、联系实际生活，展示真实情境

创作源自生活，幼儿美术不强调画对现实文娱的相似性，而是培养其观察力、想象力和浓厚的兴趣。教师要善于观察发现幼儿感兴趣的事物，引导幼儿经常多看，养成善于观察的习惯。不仅要引导幼儿观察单个物体的颜色、形状，更要注意引导其观察物体各部分的大小比例及与其它物体之间的联系。

如开展“汽车世界”活动：活动之前让幼儿观看有关录像、模型和马路上形形色色的汽车。教师边让幼儿观察边提问，如：“马路上都有哪些汽车，它们长什么模样呢？”“它们穿什么颜色的衣服呢？”等等问题。然后教师再进一步引导幼儿：除了生活中常见的汽车之外，还有很多与众不同的专用汽车，如：建筑工地上的挖掘机、铲车；人民警察专用的警车、吊车和清障车；还有一种能在水面上开的叫水陆两栖汽车„„。让

幼儿体验不断探索，有所发现，有所创造的乐趣，给他们留下了深刻的印象。

三、联系幼儿实际，展示故事情境。

维果斯基认为：在儿童智力活动中，对于所要解决的问题和原有能力之间可能存在着差异。通过教学，儿童在教师的帮助下可以消除这种差异，这个差异就是最邻近发展区②。因此情境设计一定要联系学习实际，但要杜绝消极地适应儿童智力发展已有水平，而应当走在发展的前面，找到合理的现实“支架”，帮助幼儿不断沿“支架”爬升。

如《拔萝卜》这节课中，首先让幼儿听故事，了解故事的人物次序和对话情景。引导幼儿随着故事情节的发展边讲边画：

1、教师：“谁来拔萝卜呢？”幼儿：“老爷爷来拔萝卜”

2、教师：“老爷爷拔不动萝卜，该怎么办呢？”幼儿：“老爷爷请老婆婆来帮忙。”就这样顺着故事情节的发展，直到把萝卜拔起来。然后请儿童把具体画面描绘下来，儿童会结合自己的想象力画出各种各样的萝卜、人物和动物。并且故事带给了幼儿团结就是力量和助人为乐的精神启迪。

四、开展课堂活动，表演体会情境。 教师应该设计带有趣味性的学习活动内容，如绘制趣味性插图、创作娱乐性漫画、卡通画、剪纸、布贴画等等。

如“吹泡泡”一课:教师可在课前组织一次“吹泡泡比赛”，或是由在上课的时候，由老师带材料到班上，现场为幼儿演示吹泡泡的情景，若是这些条件都不具备，也可以为幼儿提供相关图片或是录像带。总之，应尽量为幼儿提供直观、具体、形象的教具、学具，让幼儿对所学的内容有真实的感受，在头脑中形成一个具体的影像。幼儿通过教师提供的物质环境，对“吹泡泡”的情景已有了一定的影像，但仅限于那一基本画面，幼儿的思维没有活起来，画面也仅仅停留在那一刻，此时，就需要教师用生动的语言，引导幼儿让画面在自己的头脑中活起来。“泡泡越来越大，慢慢地变得比小朋友的脸还大„”，随着老师的谈话，幼儿的思维一步步前进，头脑中的画面也越来越鲜明。这样的描述，不但能进一步加深幼儿对吹泡泡的印象，同时也对激发幼儿动手操作有很大的作用。

又如开展《天天做操身体好》这一活动时，首先让幼儿让幼儿欣赏《幼儿广播体操》演示画面，然后展开讨论：为什么我们每天要做操呢？然后请个别幼儿来做早操中的某一动作，如：侧手举，手上举、手叉腰等动作，引导

幼儿观察做操的不同姿态。手、胳膊和腿各部位所处的位置，整个身体的姿态挺直或弯腰，然后让幼儿画出各种动作。本节课通过动作演示的方法，让幼儿更直观地了解人做操时的不同姿态。由于幼儿形象思维占优势，因此在绘画活动之前仔细地观察，可以丰富幼儿的感性经验，使幼儿在绘画过程中画面内容更丰富多彩。并起到激发幼儿绘画兴趣，拓展想象思维的最终目的。

五、发挥语言、音乐功能、形象描绘情境。

活动前说画可以激发幼儿绘画的兴趣。鼓励幼儿在画画前大胆地表述自己想表现的内容，画后能解说自己的画，让幼儿逐步了解到一幅好的画是与画画前的想象与画画后的“说画”是不可分割的。这也为他们从无意识的涂鸦阶段过渡到有意识的创作阶段打下良好的基础，同时幼儿在“说画”的过程中培养了大胆构图的能力；音乐语言是微妙的，也是强烈丰富的。现代抽象大师康定斯基在《论艺术的精神》中，给绘画和音乐作了如下描述：“色彩好比琴键，眼睛好比音槌，心灵仿佛是绷满弦的钢琴，使人的精神产生各种波澜和反响”③。而通过音乐创设具体的情境氛围，就可以把学生带到特定的意境中。如画儿童画时，可以以欢快悦耳的儿童歌曲加以情境烘托，来丰富幼儿的想象力，从而增加学生对于儿童画的表现力。

如在《画音乐》中让幼儿听一段音乐（如贝多芬的《春天奏鸣曲》），在完整欣赏几遍后，引导幼儿体验感受作品的美。让 幼儿闭上眼睛，耳听音乐，跟着教师想象：\\\"哇，这里的景色好美呀……听！是谁在唱歌？……我很高兴！……\\\"等，让幼儿充分体验，并鼓励幼儿用绘画语言来表现自己独特的感受。幼儿凭自己的主观感受、情绪体验无拘无束地绘画，不同幼儿所表现的画面内容和形式明显的不同，富有个性特色，如有的用冷暖色、线条或抽象图案来表现，有的则结合日常生活内容来表现等。

而通过音乐创设具体的情境氛围，就可以把学生带到特定的意境中。如画儿童画时，可以以欢快悦耳的儿童歌曲加以情境烘托，来丰富幼儿的想象力，从而增加学生对于儿童画的表现力。

浅谈美术课堂动态教学中的情景设计

来源：现教传媒网 作者：朱亚娟 发布时间：2008-04-29

情景教学是指在教学过程中，老师有目的地引入或创设具有一定情绪色彩的生动具体的场景，以引起学生一定的体验，激发学习乐趣，加深对知识点的理解，提高学习效率的一种教学方法。那么，如何运用好情景教学，有效地促成美术课堂的动态生成呢？

1．巧设疑障，形成问题情境，以疑促生成。

在美术课堂教学中，营造有趣有效的问题情境，能激发起学生尝试的动机和参与的热情。如：《汽车总动员》一课，老师说：“你想不想帮助麦昆呢？” “想！”一年级小朋友齐声回答，“那我们就要把自己变成一辆辆小汽车，想象我就是一辆小汽车，马上就要去帮助麦昆了，那你想变成一辆怎样的汽车呢？”由这个话题，学生就会想到汽车的外形特点、功能本领、色彩等问题，当然，对于同一个问题，同一个问题情境，不同的学生会产生不同的心里情境，产生不同的问题，老师可借助一些教学媒体，让学生走进美术内容的情境，从而积极主动地思考、寻找解决问题的方法。

2．组织游戏，形成愉悦情境，以趣促生成。

游戏对于活泼好动的小学生来说，其本身就是他们生活的一部分，也是他们学习的重要途径和方法。教学活动如果赋予生动、活泼的游戏情景，那么游戏的“趣”就会使学生轻松、愉快，从而更主动地投入到学习活动中去。如：《花点心》一课的导入部分，师：“小朋友们都喜欢吃饼干吗？让我们一起来做做小饼干，唱唱《饼干歌》吧，”师生一起律动，“饼干饼干圆圆，我最喜欢吃饼干。饼干饼干甜甜，我会自己做饼干 ”------轻松精彩的导入一下子就把学生的情绪鼓胀得满满的，为下面操作做饼干作了很好的铺垫。

3．直观演示，形成直观情境，以形促生成

直观演示法，是指教师在教学中出示实物、挂图等直观教具，使学生通过观察获得感性认识的教学方法，为学生的积极思维架起桥梁。

如：《动物朋友》一课，为了让学生掌握动物的形的特点及画法，利用多媒体功能将照片中动物的头部概括成圆形，并将这个形状在动物的头部画出，将身体的大概形状椭圆形在动物的身体上概括画出等等，通过直观的演示，学生很快就觉得原来复杂的绘画竟是如此简单！再如：《红、黄、蓝》一课，这一课的目的是让学生了解间色橙、绿、紫是怎么调出来的。让我们来变个小戏法（师做调色试验）：“小朋友，老师准备了红、黄、蓝色、三个盛水的透明杯子，首先在一个杯子里倒入黄色……”水很快被染黄了，“然后再倒入蓝色。”这时，神奇的事情发生了，颜色变成了绿色，小朋友们异常兴奋，按照老师的要求，争先恐后也要求上台变戏法，由此明白了红+黄=橙、黄+蓝=绿、红+蓝=紫，并印象深刻。

4．联系生活，形成生活情境，以用促生成。

利用学生的生活实际，创设教学情景，更能激发他们学习和解决问题的热情。

如：《小厨师》一课，在设计作业这个环节，老师：“老师准备开美食一条街啦！”学生们很快戴好厨师帽，分好小组开店：圆圆饼干店、菲菲烧烤店、隆隆海鲜城、玲玲小吃店……。学生们先讨论，自己组准备做些什么特色的美味佳肴，然后动手操作，他们还拿来了很多辅助材料，如树叶、毛线（可以做成面条、粉丝等），橡皮泥可以做成蛋糕、饺子、糖葫芦、龙虾、螃蟹等……。生活化的情景，使学生很快发现生活中的美，体会到学习美术的趣味性和实用性，培养了学生用审美的眼光去看生活中的实物，满足自己的好奇心和求知欲。

5．巧借意外，形成突发情景，以误促生成。

课堂教学具有较强的现场性，学生带着自己的知识、经验、思考、兴趣参加活动，使课堂教学呈现丰富性、多边性和复杂性。课堂中意外性常出现，如果将教学中的意外纳入教学，定能使教学变得更为精彩。

如：我上《蒲公英》一课，示范时，故意以手蘸水，水一滴滴滴落在深色纸上，溅成一朵朵小水花，“呀，怎么办呀？”有的小朋友惊呼！这时，有小朋友象发现新大陆般兴奋地说道：“我发现了，它们就象一朵朵蒲公英呀！”“可是水一会儿就会干了，怎么巧妙地借它的形状把它变成蒲公英呢？”“用色笔在水滴上画、用蜡笔画、用棉签蘸白色画------”老师就势请学生上台示范画，果然，一朵朵大小不一的缤纷的蒲公英出现在画面上，有的还象小伞兵一样飞舞在空中。

总之，老师们都想使自己的课精益求精，那么就必须对教学情景进行预设，但这样的预设不是封闭的、主观的，而应该是多维的、灵活的、动态的设计，这样才能最大限度地满足学生的需要。

作者在文章上下了不少功夫！

要怎样才能达到作者的水平啊。

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